William gosta de comer, assistir filmes com seus cachorros e depois escrever sobre esses filmes. Ele não tem mídia social, então se você quiser mais opiniões desequilibradas ou outro lugar para comentar coisas ofensivas, você pode conferir seu Letterboxd. Os filmes mudam, mesmo quando não mudam.
Os filmes são, em sua maior parte, entretenimento estático. Independentemente da capacidade dos cineastas de mexer incessantemente no produto final, a versão original permanece a mesma. Às vezes, os espectadores não respondem à versão original na primeira visualização.
Às vezes é preciso uma segunda visualização para realmente apreciar um filme pelo que ele é. O filme não mudou, mas suas expectativas em relação a ele mudaram. Quando se trata de filmes de fantasia, há muitas coisas que podem atrapalhar essa apreciação.
Os filmes de fantasia geralmente vêm repletos de cenários e personagens fantásticos, às vezes tanto que a primeira exibição pode ser opressora. Há tanta magia no ar que fica quase impossível ver a floresta encantada pelas árvores. É por isso que tantos filmes de fantasia exigem mais do que apenas uma exibição para realmente serem apreciados, seja por expectativas, muita magia na tela ou um simples caso de o público não valorizar o que tinha na época.
A Lenda de Ridley Scott tem, como muitos de seus filmes, um legado complicado. Dependendo de onde você cresceu, você viu uma versão muito diferente do filme. Os europeus foram presenteados com um filme de fantasia mais longo e de ritmo mais metódico, com uma trilha sonora luxuosa de Jerry Goldsmith, enquanto os americanos tiveram um filme de ritmo mais rápido, apoiado pela música Tangerine Dream com muitos sintetizadores.
Qualquer que seja a versão, ambas receberam respostas geralmente mornas, e foi somente nos anos mais recentes que o filme ganhou uma recepção mais positiva e seguidores cult. O filme segue um enredo de fantasia bastante simples envolvendo uma princesa (Mia Sara), que é sequestrada pelo malvado senhor das Trevas (Tim Curry) e precisa ser resgatada por um herói de armadura brilhante, Jack (Tom Cruise).
É um retrocesso deliberado aos contos de fadas clássicos e, portanto, os personagens oferecem pouco em termos de arcos convincentes e são, mais do que tudo, arquétipos. Curry se destaca principalmente por sua atuação deliciosamente teatral, mas as pistas são mínimas. Isso deixa o visual, imaculadamente criado inteiramente em estúdios de som, que pode ser chocante na primeira exibição, mas ajuda o filme a assumir uma realidade própria em uma nova exibição.
The Princess Bride, de Rob Reiner, é um clássico cult essencial que geralmente inspira dois tipos de reações: afeto total ou desinteresse geral. É um filme que a maioria das pessoas geralmente adora, ou simplesmente não é para elas. Quer você goste ou não tenha interesse nele, é sem dúvida um filme que fica melhor na segunda exibição.
Para quem adora, há ainda mais para apreciar em toda a sagacidade rápida, com tantas falas icônicas e momentos cômicos que se sobrepõem que é impossível captá-los todos à primeira vista. As aventuras de Westley (Cary Elwes) para salvar Butterc
Resumo traduzido a partir da publicação original de Collider. Leia a matéria completa na fonte.
